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PETER HOOK-themusicpimp interview

Tomarse un tinto con el bajista de la banda que se inventó “todo-esto-del-indie” puede parecer una pequeña gestión periodística. Sin embargo, para mi estar sentado con él en la fría tarde de agosto de 2009 fue una experiencia inolvidable. Justo en el momento en que Perez Hilton anunciaba la muerte de DJ AM, el famoso músico me hablaba de la disolución de Oasis, de Manchester, de La Hacienda y de las dos cosas que su manager me prohibió preguntarle al principio de la entrevista: Joy Division y New Order. Una entrevista maravillosa con el dj, el bajista, el alcohólico recuperado, el nostálgico inventor, junto a Ian Curtis, Bernard Sumner y Stephen Morris, de aquello que hoy conocemos como el post-punk.

themusicpimp: cómo ha estado, maestro?

Peter Hook: nada mal, un poco cansado. viajar es muy malo. Supo que se acabó Oasis?

tmp: Me lo acaba de contar su manager. Son paisanos suyos, cierto?

PH: Sí, son de Manchester. Es una mala noticia. Al parecer Noel y Liam se cogieron a golpes en un camerino…y esta vez, parece que va en serio.
tmp: Hablemos de Manchester. Por qué se volvió tan grande Manchester? Por qué es una parte esencial de la cultura popular?
PH: No lo sé. Y si lo supiera, probablemente no tendría que trabajar. Embotellaría el concepto y lo vendería a todas las ciudades del mundo.
tmp: Pero debe usted admitir que la posición de Manchester sí es envidiable en Inglaterra.
PH: Siempre ha sido envidiable, desde que tengo memoria. 30, 40 años. Siempre ha sido un terreno rico en materia musical. Muchas bandas buenas salen de Manchester.
tmp: Siempre fue así?
PH: Siempre. Y por eso nos tienen tantos celos en Inglaterra. Soy feliz de pertenecer a la escena de Manchester.
tmp: la inspiración de todas las cosas dance o electrónica siempre termina en un lugar y es el dj set. Por qué?
PH: No lo sé. Es una pregunta interesante. La música es muy objetiva. Muy subjetiva. El dj está en control. Es una posición muy interesante en la que uno está cuando es dj, porque en un grupo, como joy division o new order, uno nunca estaba en control, uno hacía siempre parte de algo, y cuando se es un dj se está en total control, y eso le permite a uno llevar a la gente a donde uno quiera llevarla.
tmp: Así estén o no estén de acuerdo?
PH: Ese es un asunto completamente distinto. Lo interesante de ser dj, para mi particularmente, es que cada noche es impredecible. uno no sabe qué va a pasar.  porque hay que ganarse la audiencia. cuando se toca en un grupo, o para una audiencia en un grupo, ya usted se ha ganado la audiencia, porque dice new order, dice joy division, esa audiencia va a ver a esa banda. No es un desafío. ser dj sí es un desafío increíble, hay que trabajar en lo que se va a tocar, y hay que tener confianza en lo que se está tocando, no se puede actuar como estrella de rock. Hay que saber que estas canciones que están tocándose son geniales, que a todo el mundo le van a gustar, así no sepan quién las hace.

tmp: Así ve usted la música?
PH: Así veo la música cuando la escucho. Sea el caso de Justice, o MGMT, Delphic o Digitalism, White Lies, Editors…hay que encontrar ese corte que uno sabe que la gente va a adorar.

tmp: Y todas esas cosas hacen parte de su dj set?
PH: Sí,debo decir que  tengo la fortuna de trabajar desde mi experiencia.
tmp: 30 años.
PH: —Risas—-Odio decir eso.
tmp: Pero veámoslo desde otra perspectiva: es una experiencia musical que va de 1977 a 2009.
PH: Tiene que ser uno muy idiota para no saber escoger las mejores canciones de esos periodos, no saber escoger las canciones que uno sabe que la gente va a disfrutar.
tmp: Incluso sabiendo que usted hace parte de la inspiración. Es decir, MGMT no estaría aquí si no fuera por usted y por las bandas en las que escribió y tocó…

PH: Es un gran cumplido lo que me acaba de decir, pero no lo ayuda a uno a vivir día a día (risas). Siempre es bueno cuando alguien le da una palmadita en la espalda a uno, cuando le dicen gracias a uno. Pero al final del día, hay que limpiar solo la casa propia, no?

tmp: Eso es verdad también. Al final del día nadie responde por uno si no es uno mismo con su trabajo.

PH: A menos que uno sea Madonna. Es un cumplido que bandas como MGMT me citen como influencia, pero al final del día, como artista, estoy completamente solo.

tmp: Eso quiere decir que usted vive de ser dj?

PH: Tengo la fortuna de recibir las regalías del pasado, pero ser dj es mi forma de ganarme la vida, sí.

tmp: Cuándo decidió ser dj?

PH: Hace 5 años. Un amigo me dijo que era la forma más barata de emborracharse. Y seis meses después de emborracharme, me empezó a gustar de verdad.

tmp: Es gratificante ser dj?
PH: Puede serlo, pero no hay con quién compartirlo. Y puede ser desastroso, pero aún así no hay con quién compartirlo.
tmp: Por qué no?
PH: Porque el dj está solo.
tmp: Se trabaja solo…se viaja solo…
PH: Correcto…es muy distinto a estar en un grupo.
tmp: Qué significó para usted la muerte de Tony Wilson y de (el manager de New Order) Rob Gretton?
PH: Fue el final de una era, verdaderamente. Es difícil en este negocio ver a los amigos, a los mentores irse…
tmp: A Ian Curtis…

PH: Fue un golpe durísimo. Pero siempre están conmigo. Todo lo que hago, todas las cosas que celebro, la música, las imágenes, el sentimiento, tienen a Rob, a Tony y a Ian.

tmp: Está constantemente tratando de recrear, a través de su dj set, la inocencia y la belleza de esa era de la Hacienda?

PH: La Hacienda era un sitio en Manchester donde se encontraban personas con gustos parecidos y escuchaban buena música. Ahora tomo esa música, me alimento de ella, la reproduzco. Pero mezclo esa nostalgia y esa evocación con las cosas nuevas, porque si no lo hiciera así, me volvería loco.

tmp: En ese orden de ideas, su mentalidad como músico siempre fue mirar hacia adelante?

PH: Así es. Siempre he mirado hacia adelante. Por eso mezclo lo nuevo y lo viejo. A veces sale bien, a veces sale mal…pero al final, siempre es un viaje interesante.

tmp: Ha tenido usted una vida maravillosa, no es así?

PH: La Hacienda me dio grandes momentos en la vida. Ha sido una vida maravillosa. Ahora sólo queda compartirla.

tmp: Quién le enseñó a mirar siempre hacia adelante en la música? A estar a la vanguardia, en vez de quedarse en la vieja guardia?

PH: Fui autodidacta en ese sentido.

tmp: Y en el sentido de la industria, qué papel jugaron Tony Wilson y Rob Gretton en esa sed de vanguardia de Joy Division y de New Order?

PH: Siempre pensaban en la siguiente canción. No en la anterior. ‘Cuál va a ser la siguiente canción?’ ‘Cómo la podemos hacer mucho mejor?’

tmp: Es curioso que ese pensamiento vanguardista haya generado, en esta década, una mirada constante hacia atrás. Todo el mundo quiere sonar como ustedes lo hacían en el ‘78…

PH: Y eso no está mal. Esa es una cultura más.

tmp: Pero es una obsesión, diría yo.
PH: Así es…odio los ochentas. Y los odio porque yo estuve ahí. Nada más escuche a MGMT. Yo estaba oyéndolos hace un rato y pensaba ‘Dios Mío, qué ochentero suena esto’…por eso prefiero los remixes de SOULWAX de MGMT, porque me suena más actual, mientras que MGMT pareciera glorificarse en sonar a los ochenta.
tmp: Pasa mucho con el punk actual, también, no? Simplemente porque las nuevas bandas de punk no estaban en los ochenta…
PH: y quieren recrear la actitud, la agresión. Ya sucedió, y quienes estuvimos allí les decimos a los nuevos músicos ‘no se vaya por ese camino’…pero son ellos quienes deciden regresar.
tmp: Y sigue sucediendo que esas bandas, en particular en Colombia, tienen el mismo problema que tenían ustedes en los ochenta…
PH: sonar en la radio?

tmp: sonar en la radio, sí señor.

PH: (Suspiro)…Era imposible sonar en la radio con New Order. Básicamente porque éramos independientes. No aparecíamos en las fotos del disco, no aparecíamos en la carátula. Y todo eso lo hacía muy difícil, porque la gente no sabía cómo reaccionar…

tmp: Estaban acostumbrados al culto a la celebridad.

PH: Claro, Led Zeppelin, Deep Purple. Esos fenómenos comerciales celebraban a las personas dentro de la banda. Pero cuando llegaron los ochenta, todo se concentró en la música. Hubo un cambio de velocidad. Llegó el movimiento del post-punk.

tmp: La música parece moverse en ciclos. Como productor, bajista y músico, usted qué cree que va a pasar? Nos vamos a quedar en los ochenta los próximos 10 años?

PH: Los músicos somos como chefs. Algunos hacen comida fantástica. Otros hacen comida buena. Algunos músicos hacen música fantástica, otros hacen música buena. Si usted ve los instrumentos que usan la mayoría de las bandas, sigue siendo un conjunto muy tradicional. Ahora con la música electrónica, usted puede ver que no se puede hacer música electrónica distinta a la de Kraftwerk en los ochenta. La habilidad está en la composición de las canciones. Y afortunadamente para mi, y algunos músicos como yo, solamente hay unos pocos que pueden escribir música genial. Es un don. Y aunque es cíclica, no creo en movimientos. Solamente creo que de vez en cuando aparece, entre ese ir y venir, entre esos ciclos que usted menciona, un gran músico, como David Guetta.

tmp: Pero When Love Takes Over no suena para nada diferente al dance de los ochenta…

PH: Correcto, pero aún así es una gran canción. Y con Kelly Rowland en la voz, la canción se hace inolvidable. Y para mi, lo que sucede es que en una noche, usted pone una canción, la canción toca a la audiencia, y se da cuenta de repente que no importa de dónde vino, a qué influencias responde, a qué ciclos adhiere, porque en este momento, en este lugar, lo que está haciendo es celebrar la vida. Y de eso se trata la buena música. De gozársela al máximo. Al final de la vida, eso es lo único que cuenta.

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